Tienen los vieneses una arraigada costumbre: les encanta escuchar en casa lo mismo que han podido oír y ver en teatros, salas de concierto o discotecas. O sea, como Vd o yo; como cualquiera, realmente. De la forma más cómoda, a base de reproductores de CDs o de DVDs -o no hace ni cuatro días de LPs y MCs-, podemos escuchar nuestra música favorita: sea barroca, clásica, romántica, impresionista, serial, atonal, jazz, rock, pop, disco o rap (allá cada cual), tenemos todo a nuestra disposición sin más esfuerzo que el económico de comprar un disco de apenas 15 cm de diámetro y el físico de pulsar el botón play.

Pero resulta que este hábito, ahora extendido universalmente, lo tienen estos curiosos habitantes de Austria desde hace unos cientos de años y esta avidez de oír en casa "lo último de lo último -que ahora solucionan de la misma y cómoda forma que Vd y yo, a base de transmisiones de radio o televisión, aunque esto último, al menos en España, es un decir-, era algo más complicado cuando no había más grabadoras que su propia memoria musical ni más aparatos reproductores que instrumentos musicales tocados por sus manos.

A veces, sucedía que memoria y manos eran de gente como W. A. Mozart, en casa de Franziska y Gottfried von Jacquin. Hijos de un prestigioso botánico -Nikolaus Joseph-, los Jacquin celebraban en su casa reuniones en un ambiente de auténtico refinamiento intelectual, que no podía resultar más grato y estimulante al Mozart de aquellos años. Fruto de aquella amistad y veladas fueron algunas composiciones de Mozart destinadas a los hermanos o a las reuniones de su círculo social.

Desde luego, la reproducción de los últimos estrenos musicales o teatrales novedades era frecuentemente centro de tales saraos. Incluso, alguna composición del propio Mozart mal documentada con anterioridad se ha podido datar con exactitud no hace mucho, precisamente por contener temas de algunas de las óperas estrenadas en Viena por aquella época.

En la Viena del XIX siguió vigente este tipo de comunicación de novedades musicales, lo que generó un gran mercado de edición de partituras de reducciones para conjuntos de cámara, piano a dos y cuatro manos. La guitarra era por entonces el único instrumento que unía a su facilidad de transporte la capacidad de poder reproducir transcripciones de obras para orquesta. Cuando Johann Strauss Jr. visitó Boston y Nueva York, extendiendo a los EEUU su enorme influjo en los bailes de salón de la época, no es de extrañar que proliferaran las transcripciones para guitarra de sus valses, polkas, mazurkas, gallops y demás.

Melodías Vienesas contiene una selección de obras transcritas para guitarra por músicos como W. L. Hayden -autor de cientos de ellas, compositor y seguramente el mayor guitarrista norteamericano del XIX-, otras de S. Collin Foster y del francés Napoleón Coste, el Filomela Waltz, de W. O. Bateman, y unas danzas, curiosamente denominadas "Autógrafos de Strauss", compuestos por A. Warren.

José Luis Martínez utiliza una guitarra construida en 1890 por el guitarrero granadino José Ortega, con el sonido dulce y cálido que sólo de una buena guitarra romántica se puede lograr. La interpretación, totalmente adecuada al tipo de obras del repertorio grabado.